这不就是一个闭环么?
当然,最重要的是,从此,乔琳可以打破六大院线对行渠道的垄断,成为好莱坞个拥有自有院线的制片人,后续谈判也更有主动权。
2oo3年3月7日,全球同步上映《纽约行者》。
好莱坞中国戏院,洛杉矶映场。
红毯被点缀着华国特色花纹的灯笼和Led屏幕环绕。
屏幕上循环播放着杰瑞米挥动扳手与灵能护盾碰撞的片段。
东方仙侠的法器,与纽约街头的元素形成了强烈的反差。
乔琳今天又特意穿了一套订做的黑色加金色花纹的汉服,来参加映礼。
是的,反正大家也不是第一次见到她这么穿了,而且这一部就是东方元素,穿这个衣服很合适,不会很突兀。
“J。Lynne,这个扳手既是男主生存的工具,又是他的法器,这很有趣。”记者道。
乔琳也笑笑:“我也认为很有趣,只是一种文化的融合。”
影厅内座无虚席,华纳兄弟影业总裁与迪士尼行部门主管并肩而坐。
这是乔琳去年写的第二部华国仙侠元素的电影,如果说第一部大家还有些不太能接受,第二部,观众们已经没有门槛了,因为概念就是和第一部一模一样的,只不过这一部换成了男主,而且还是第一个华裔男主。
不仅如此,里面的主要演员全是华裔。
当然,如果是其他的陌生导演或者制片人出品的电影,观众们或许还会犹豫,或者直接走开。
可是,就像乔琳之前想的那样,因为乔琳的名字出现在一部电影上,已经变成了一种宣传点。
观众们看见她的名字,看到是熟悉的制片人和编剧,自然会走入电影院,因为有保障啊,不会吃到屎。
银幕上,当杰瑞米在地铁隧道借助能量节点爆时,当王老板临终嘱托的桥段生的时候,观众席间响起轻轻的惊呼声。
电影结束的时候,现场有观众自开始鼓掌,今天华裔观众非常多,一眼过去,后排有几排都是华裔观众。
这种心情很复杂,大概就是一种身份认同和文化归属感的共鸣。
华裔一直是边缘人物,在2ooo年的好莱坞电影中,华裔多是刻板的配角,要么就是功夫打手,要么就是餐馆老板,最多算个电影里面的工具人。
但是,这一部电影里,所有主角都是华裔。
当华裔不再是工具人,当华裔主角承载着东方玄幻与纽约街头的双重叙事的时候,华裔观众会有一种,终于被看见,被正视的感觉。
他们不再是背景板,而是故事的核心。
乔琳的这部电影,可谓非常的大胆,就连观众都要为她捏一把汗,真的是史无前例的一种尝试。
电影内容很简单,就是正义和邪恶的较量,但是故事的内核,有家族的羁绊,有仙侠的道义,而移民二代的生活也符合华裔群体的共同文化记忆。
所以,这很正常,现场来了很多的华裔,以后也会有更多的华裔。
而,正是因为这是一部乔琳的电影,是她一步步积累下来的观众基础,所以,她的观众也跟着走进了电影院。
散场后,门口的采访区排起了长队。
观众们纷纷在评价着这部电影。
“终于不是好莱坞眼中的神秘东方了,这个故事讲的传承特别棒……”
“二代生活讲得特别真实……”
《洛杉矶时报》——一部打破了类型边界的佳作。
《纽约行者》是将东方仙侠的核心和纽约移民故事完美融合。
杰瑞米的废柴逆袭既符合好莱坞叙事逻辑,又暗藏东方哲学的厚积薄。
《纽约时报》——J。Lynne又一次证明了她既懂得好莱坞的商业逻辑,又尊重东方文化的内核。这种卓越的市场敏锐度,让影片不再是单纯的奇幻电影……
地球的另外一边。
《人民日报》海外版——作为2oo3年引进片名额中的特例,这部电影让世界看到了,华人并不是好莱坞电影里的刻板印象,没有文化的猎奇,而是以简化版的仙侠,连接起了东方和西方文化。
《南方周末》——王老板的隐退、杰瑞米的默默坚守,格雷的背叛,构成了东方武侠世界的江湖气,而纽约的汽修行、纽约地铁站、唐人街的洗衣店,则为这份江湖气注入了现代都市的烟火气,特效不浮夸,情感真挚,绝对是好莱坞奇幻电影里的一股清流……
《新浪娱乐》——从《卧虎藏龙》到《纽约行者》,从东方武侠到东方仙侠,华国文化在好莱坞的表达终于完成了从异域猎奇到文化共情的跨越,J。Lynne作为一个非常尊重华国文化的好莱坞制片人,为华国文化在好莱坞的传播打开了新的大门……
英国:
《泰晤士报》——纽约街头的灵能行者,像极了《魔戒》中的守护者,但《纽约行者》更有现代感,扳手作为灵器,这种设定很有意思。
英国记者在电影院门口随机采访了一些英国的观众:
一位27岁的服装设计师,对着镜头道:“东方的灵能,这个概念很新鲜,我喜欢从废柴到守护者的成长,很有奇幻色彩。”
澳大利亚:
一名35岁的教师道:“移民故事是全球共通的主题,影片的文化融合做得很好,这是我第一次在好莱坞看到这种电影,很难得。”
韩国:
一位正在街头吃炒年糕的22岁大学生:“啊,我很喜欢J。Lynne,作为女性制片人,她的想法真的很厉害,我决定再去看一遍,我很喜欢J。Lynne。”
日本:
一位28岁的白领:“这种东方修炼的概念与西方的英雄成长结合,对我来说,很容易理解,是的,很好看,我会推荐给我的朋友。”